31 июля завершила работу Первая Киевская биеннале современного искусства Arsenale 2012. Ее итоги подводит куратор специального польско-украинского проекта "Двойная игра", Александр Соловьев.
Как экспонаты изменились за два месяца? Ничего не украли?
Кража у нас недопустима. Здесь есть такие шедевры, стоящие миллионы долларов. Все застраховано. Это одна из крупнейших статей расходов биеннале. Есть работы, которые задуманы меняться. Например, "увядание красоты" Маши Шубиной. Перекликается с темой "Дориана Грея". Автопортрет выложила живыми гвоздиками. На открытии было буйство цветов. К концу биеннале это должно свестись к нулю. Цветы завяли, изменился рисунок. Маша разрабатывает идею нарциссизма во многих своих работах.
Что больше все полюбили посетители?
Зрители отметили в анкетах японку Яйой Кусай с психоделической розовой комнатой в черных кружочках, которая напоминает жучки - божьи коровки. Также голосовали за инсталляцию японки Чигару Шиота "После мечты". Она переплела паутиной комнату и повесила там огромные белые платья. Также полюбили работу китайца Сонга Донга "Мудрость бедноты". Он накопил рядом коммунальные вещи, мебель. Так рассказал о нищее пекинское жилья, где нет места для частного пространства.
Сегодня ценят прежде всего, работы, которые можно пощупать или поиграть ними?
В мировом искусстве сейчас увлекаются объемными, пространственными, интерактивными вещами. У нас это особенно заметно. Да и само пространство "Арсенала" это диктовало. Хотя в мире существуют биеннале с другими задачами. Например, Берлинская показывает более социальное и протестное искусство. Там больше текста, меньше зрелищ. Хотя у нас куратор выделил зоны живописи. Посттоталитарная живопись представлена работами украинцев Арсена Савадова или Василия Цаголова. Всем очень понравилось огромное полотно японца Аида Макото "Горы цвета пепла". Акриловыми красками он показал гору из трупов офисных сотрудников в стиле древних пейзажей. Изображение на плоскости отошли на второй план. Искусство живет в эпоху эстетики спецэффектов. Если бы не было фотографии, то не было бы "Черного квадрата" Малевича. Художники понимали, что не могут соревноваться в реалистичности с фотографами. Поэтому вынуждены были искать другие пути.
Повлияет ли биеннале на наш арт-рынок и место украинских художников на мировом?
На мировой арт-сцене все отталкивается от Венецианской биеннале. Затем вся художественная публика перемещается на ярмарку "Арт-Базель". Сначала художник получает имиджевые дивиденды. Далее они материализуются в цену на художника. Арт-рынок очень разнообразен. Есть аукционы, галерейный бизнес, индивидуальное дилерство. Есть рынок топовых художников с ценой за миллионы. Искусство для среднего класса - это основной сегмент мирового арт-рынка. На ярмарке в Майами меня поразило, как подъезжает автобус, из него выходят бабушки-пенсионерки. Назад уже возвращаются с картинами под мышкой. Могут себе позволить их купить. На Западе художники не надеются на рынок. Они вообще с ним воюют. У нас рынка как механизма еще нет. Есть отдельные покупатели. Цены наших художников отстают от мировых, но кое-кто уже имеет среднюю ценовую планку на хорошем европейском уровне. Это Анатолий Криволап, Василий Цаголов, Александр Ройтбурд, Арсен Савадов. Это десятки тысяч долларов. Процесс идет, но нет продвижения внутри государства. Почему мировой рынок заполнен китайскими художниками? Потому что их олигархи лоббируют своих художников. Сначала покупают их работы по высоким ценам. Затем процент международных закупок китайцев растет. Так же ведут себя на рынке мексиканцы, россияне. Украинцы этого не делают.Не хватает патриотизма. Олигархи лучше купят какого-то импрессиониста.
1 
4880
Комментарии